ගිටාර් වාදනය මුල සිටම අවබෝධයෙන් ඉගෙන ගනිමු - 4

සුභ දවසක් හැමදෙනාටම. මම අද කතා කරන්නෙත් අපි කලින් කතා කරපු ගිටාර් වාදනය හා සම්බන්ධවයි. අද මම ඔයාලට මේ පෝස්ට් එකෙන් අපි මෙතුවක් කල් කතා කරපු සහ ඉගෙන ගත්ත කරුණු වලින් අභ්‍යාසයක් කරන්න තමයි යන්නෙ. ඉතින් අද මුලින්ම මනාගෙ පින්තාරුව බලන කෙනෙක් ඉන්නවනම් මම කලින් කතා කරපු ගිටාර් වාදනය සම්බන්ධ ලිපි ටික කියවල එන්න කියල මතක් කරනව. ඒ වගේම මතක් කරන්න ඕනෙ කාරණය තමා මෙම අභ්‍යාසයන් ටික මම පොඩි පොඩි වීඩියෝ කිහිපයක් හැටියට තමා ඉදිරිපත් කරන්නෙ.ඒ වීඩියෝස් හැම එකම පටන් ගන්න කලින් මම පුළුවන් තරම් හොඳට වෙන්නෙ මොකද්ද කියල තේරුම් කරල දෙන්න උත්සහ කරනව. විශේෂයෙන්ම ලංකාවේ ඉන්න බොහෝ දෙනෙක්ට හොඳ ඉන්ටනෙට් පහසුකම් නෑ කියල මම දන්නව. ගොඩක් අය පොඩි ඩේටා කාඩ් එකක් දාගෙන එන්නෙ. ඉතින් මේ හැමදෙනාටම වැඩිය ඩේටා වැය නොකර බලන්න ඕනෙ නිසා මම මේ විඩියෝස් වල කොලිටි එක පුළුවන් තරම් අඩු කරල තමා මේ පොස්ට් එකට ඇතුලත් කලේ. ඉතින් එක නිසා මෙම වීඩියෝ එකේ සවුන්ඩ් කොලිටි එක ටිකක් අඩුයි.හැබැයි ඒක අපේ අභ්‍යාස පුරුදු වීමට හොඳටම ප්‍රමාණවත්. ඒවගේම අනිත් කාරණය තමයි මෙම විඩියෝස් වල තියෙන්නෙ දකුණත් කරුවන් වාදනය කරන ආකාරය පමණයි. මට මේ විඩියෝස් අනිත් පැත්ත හරවල එයාලටත් පුරුදු වෙන්න පුළුවන් විදිහට එඩිට් කරන්න උත්සහ කලත් මේ වෙනකන් ඒක කරගන්න බැරි උනා.ඊළඟ පෝස්ට් එකෙන් එකත් කොහොම හරි හදල ඉදිරිපත් කරන්නම්. එතකන් ඔයාල මේ විඩියෝස් ටික බලල වාදනය කරන්න උත්සහ කරන්න. හරි එහෙනම් අපි පාඩමට යමු.

අද මම කතා කරන සෑම අභ්‍යාසයක්ම වාදනය කරන්නෙ අපි කලින් ලිපි වලින් කතා කරපු ඕපන් කෝඩ්ස් (Open Chords) භාවිතා කරමින් බව මතකයේ තබා ගන්න. මම මේ ලිපිය පුරාවටම යොදා ගන්නේ C (C මේජර්), Am (A මයිනර්), F (F මේජර්), G (G මේජර්) යන කෝඩ්ස් හතර පමණයි. ඒ කෝඩ්ස් අල්ලන ආකාරය අමතක අය ගිටාර් වාදනය මුල සිටම අවබෝධයෙන් ඉගෙන ගනිමු - 2 පෝසටුවේ කතා කරන ලද කෝඩ්ස් ටික නැවත බලල එන්න.

මුලින්ම අභ්‍යාසයට යන්න කලින් දැනගන්න ඕන කරුණු කිහිපයක් තියෙනව. විශේෂයෙන්ම මොකක් හරි නිර්මාණයක් කරද්දී/ වාදනය කරද්දී එකට අදාළ වන තාලයක් තියෙනව කියල ඔයාලට තේරුම් ගන්න පුළුවන් නෙ. අන්න ඒ විදිහට නිර්මාණයකට යොදා ගන්න පුළුවන් තාල කිහිපයක් සංගීතයේදී හමු වෙනවා. ඒවට බටහිර සංගීතයේදී කියන්නෙ Time Signatures (ටයිම් සිග්නේචර්ස්) කියල. මෙන්න මේ Time Signatures වලට අනුකුලව ගිටාරය වාදනය කරන ආකාරයත් වෙනස් වෙනව. ඒ කියන්නෙ පික් එකක් යොදාගෙන හරි එහෙම නැති නම් ඇඟිලි උපයෝගී කරගෙන ගිටාරය වාදනය කරන්න පුළුවන් ආකාරයන් වෙනස් වෙනවා. එහෙම වාදනය කරනවට කියන්නෙ Strumming (ස්ට්‍රමින්) කියල. ස්ට්‍රමින් ගැන අපි අපේ අභ්‍යාසයට යන්න කලින් පොඩ්ඩක් කතා කරනව මෙම ලිපියේ අවසන් හරියේදී.  මෙහෙම Time Signatures කිහිපයක් තිබුනත් මම ඔයාලට මුලිකව යොදාගන්න Time Signatures ගැන විතරයි මේ පොස්ටුවෙන් කියන්නෙ. ප්‍රධාන වශයෙන් Time Signatures හතරක් මම අද කතා කරනවා.

1) Two four (2/4)

2) Three four (3/4)

3) Four four (4/4)

4) Six eight (6/8)

ඔයාල ගොඩ දෙනෙක් මේව ගැන සමහරවිට දන්නව ඇති.

1) Two four (2/4)

මෙම Time Signature එකට අදාළව ගිටාරය වාදනය කරන ආකාරය පහත වීඩියෝ එක බැලුවම තේරුම් ගන්න පුළුවන්. මෙම Time Signature එකට අදාළ ගීත නිදසුනක් ලෙස H.R.ජෝතිපාල මහතා ගායනා කරන ලද ආදර මල් පවනේ ගීතය ගෙනහැර දක්වන්න පුළුවන්.

2) Three four (3/4)

මෙම Time Signature එකට අදාළව ගිටාරය වාදනය කරන ආකාරය මෙම වීඩියෝ එක බැලුවම තේරුම් ගන්න පුළුවන්. මෙම Time Signature එකට අදාළ ගීත නිදසුනක් ලෙස  ගුණදාස කපුගේ මහතා ගායනා කරන ලද දුක හාදු දෙන රැයේ ගීතය, රූකාන්ත ගුණතිලක මහතා ගායනය කරන ලද අනාත මාරුතේ ගීතය ගෙනහැර දක්වන්න පුළුවන්.

3) Four four (4/4)

මෙම Time Signature එකට අදාළව ගිටාරය වාදනය කරන ආකාරය මෙම වීඩියෝ එක බැලුවම තේරුම් ගන්න පුළුවන්. මෙම Time Signature එකට අදාළ ගීත නිදසුනක් ලෙස  ක්ලැරන්ස් විජේවර්ධන මහතා ගායනා කරන ලද හිරුගේ ලොවේදී ගීතය, රූකාන්ත ගුණතිලක මහතා ගායනය කරන ලද දවසක් දා (රේණු රේණු මල් මිටේ රේණු), මේ දිගන්තයේ ගීත ගෙනහැර දක්වන්න පුළුවන්.

4) Six eight (6/8)

මෙම Time Signature එකට අදාළව ගිටාරය වාදනය කරන ආකාරය මෙම වීඩියෝ එක බැලුවම තේරුම් ගන්න පුළුවන්. මෙම Time Signature එකට අදාළ ගීත නිදසුනක් ලෙස  ක්ලැරන්ස් විජේවර්ධන මහතා ගායනා කරන ලද සැන්දෑ වලාවන් පා උනාවේ ගීතය, H.R.ජෝතිපාල මහතා ගායනය කරන ලද උන්මාදිනියේ වෙන්වී යන පිටුපාලා , ඇයි දැන් එපා වෙලා  ගීත ගෙනහැර දක්වන්න පුළුවන්. ගොඩ දෙනෙක් මේ ආකාරය හඳුන් වන්නේ බිස්කට් කුඩු ලෙසය :D. ඒ තරමට මේ ආකාරය ජනප්‍රිය වී ඇත.

දැන් අපි බලමු මම මුලින් කතා කරන ලද ස්ට්‍රමින් කරන්නෙ කොහොමද කියල. මෙහිදී විවිධ ආකාරයෙන් ස්ට්‍රමින්  කරන්න පුළුවන්. මම මුලිකව යොදාගන්න පුළුවන් ස්ට්‍රමින් කිහිපයක් තමා මෙම පෝස්ටුවෙන් පෙන්වන්නෙ. විශේෂයෙන්ම පික් එකක් භාවිතා කරල වාදනය කරද්දී ප්‍රධාන වශයෙන් ක්‍රම දෙකකට වාදනය කල හැකිය. Upstroke (අප් ස්ට්‍රෝක්) සහ Down Stroke (ඩවුන් ස්ට්‍රෝක්) ලෙස එම ක්‍රම දෙක හඳුන්වනවා. පික් එක ගිටාරයේ පහල තතේ(String) සිට ඉහලට වාදනය කිරීම  Upstroke (අප් ස්ට්‍රෝක්) ලෙස හඳුන් වන අතර  ගිටාරයේ ඉහල තතේ(String) සිට පහලට වාදනය කිරීම Down Stroke (ඩවුන් ස්ට්‍රෝක්) ලෙස හඳුන්වනු ලබයි. මෙම ක්‍රම දෙක මගින් ඇතිවන හඬේහී පැහැදිලි වෙනසක් ඇත. මෙම ක්‍රම මුලිකව පුරුදු උනාට පසුව අපිට සංකීර්ණ ලෙස වාදනය කරන ආකාරයන් ඉගෙන ගැනීමට පුළුවන්. මම පොඩි වීඩියෝ ක්ලිප් ටිකක් අදාල සිග්නේචර් එකේ නමට අදාලව ඇතුලත් කරන්නම්.

1) Two four (2/4) ස්ට්‍රමින්

2) Three four (3/4) ස්ට්‍රමින්

3) Four four (4/4) ස්ට්‍රමින්

4) Six eight (6/8) ස්ට්‍රමින්

හරි මෙන්න අද අභ්‍යාසය. ඔයාල කවුරුත් දන්න, ආදරය කරන ප්‍රියා සූරියසේන මහතා ගයනා කරන ලද බොහොම ලස්සන ගීතයක් තමා ඔයාලට පුරුදු කරන්නෙ. හැබැයි මම මේ වාදනය කරන කෝඩ්ස් මෙම ගීතයේ මුල් වාදනයට වඩා වෙනස්. මෙම ගීතයේ මුල් වාදනය (Original Song එක) A මේජර් කෝඩ් එක මුලික කරගෙන තමා නිර්මාණය කරල තියෙන්නෙ. නමුත් මම එම ගීතය C මේජර් කෝඩ් එක මුල් කරගෙන වාදනය කරන හැටි තමා අද කියල දෙන්නෙ. ඒකට හේතුවක් තියෙනව. ඒක මම ඉදිරි පාඩම් වලදී කියල දෙන්නම්. මෙම අභ්‍යාසයේදී මෙම ගීතයේ පෙර වාදනය (Music) නැතිව ගීතය පමණක් මුලික කරගෙන මෙම කෝඩ්ස් යොදා ගෙන ඇති බවත් මතකයේ තබා ගන්න. මෙය Six eight (6/8) ආකාරයට යන ගීතයකි. යොදා ගෙන ඇත්තේ කලින් වීඩියෝ ක්ලිප්ස් වල තිබුණු කෝඩ්ස් හතරම තමයි :).

                          |       C       |      Am      |        F        |        G         |

මෙම වීඩියෝව හොඳින් අධ්‍යනය කරල ඇඟිලි මාරු කරන අකාරය හොඳින් පුරුදු පුහුණු වෙන්න. මට මෙම ගීතයේ වචන අමතක නිසා "නා නා" කියල තමයි ගයනා කලේ :D. එව වැඩිය ගණන් ගන්න එපා.

එහෙනම් හොඳින් පුරුදු වෙන්න. මෙම ගීතය වාදනය කිරීමට පුරුදු වූ පමණින් මමත් දැන් ගිටාර් වාදකයෙක් තමා කියල හිතන්න නම් එපා. මොකද මෙම ලිපියෙන් කතා කරල තියෙන්නෙ ඉතාම සුළු දේවල් ටිකක් ප්‍රයෝගිකව පුහුණු වෙන ආකාරය පමණක් නිසා. තවත් ගොඩක් දේවල් ඉගෙන ගැනීමට තිබෙන බව අමතක කරන්න නම් එපා.  හැම දෙනාටම ජය වේවා!!!